No Solo Smooth Jazz Jazz, Swing, Soul, R&B, en definitiva, música superlativa…

A chinese lion statue

Bienvenidos a todos a www.nosolosmoothjazz.com, esta pagina Web que hoy presentamos pretende ser un punto de encuentro para los amantes y aficionados de la buena musica, de la musica de calidad.

www.nosolosmoothjazz.com sera un abanico que abarcara todo tipo de generos musicales, desde el Smooth Jazz hasta el Soul, pasando por el R&B, el Jazz Clasico o el Funk. El comun denominador sera musica con calidad superlativa.

NOVEDADES DISCOGRAFICAS. MAYO

Javier 12 Mayo, 2008

REGINA BELLE - LOVE FOREVER SHINES

LUIS MIGUEL - COMPLICES ( WARNER MUSIC RECORDS )

DAVID BENOIT - HEROES ( CONCORD RECORDS )

DONNA SUMMER - CRAYONS ( BURGUND/SONY BMG )

ESPERANZA SPALDING - ESPERANZA ( HEADS UP RECORDS )

AL GREEN - LAY IT DOWN ( BLUE NOTE RECORDS )

LIN ROWNTREE - SUMTHIN´GOOD

CHANTÉ MOORE - LOVE THE WOMAN ( PEAK RECORDS )

MINDI ABAIR - STARS ( CONCORD RECORDS )

SEKOU BUNCH - THE NEXT LEVEL

YELLOWJACKETS - LIFECYCLE ( HEADS UP RECORDS )

FRANK SINATRA - NOTHING BUT THE BEST

HILL ST. SOUL - BLACK ROSE ( SANACHIE RECORDS )

SIMONE - SIMONE ON SIMONE ( KOCH RECORDS )

TYE TRIBBETT & G.A. - STAND OUT

USHER - HERE I STAND

MINT - CONDITION

KEITH SWEAT - JUST ME

CHERISH - THE TRUTH

CALVIN RICHARDSON - WHEN LOVE COMES

DUFFY - ROCKFERRY

CRAIG DAVID - TRUST ME

AL TURNER - MOVIN´( MEGAWAVE RECORDS )

RECORDANDO A NORMA JEAN WRIGHT

Javier 12 Mayo, 2008

images4.jpgNorma Jean Wright, vocalista de R&B y Soul, nace en la ciudad de Elyria en el estado norteamericano de Ohio. Se graduó por la Ohio State University. Entró a formar parte de la banda Chic en el periodo de 1.977 a 1.978. Norma Jean Wright antes de unirse a la formación Chic cantó con el trío The Topettes y realizó una gira con la banda The Spinners. Norma Jean Wright apareció en los créditos del primer disco de Chic titulado genericamente “Chic” y que incluía los éxitos “Dance, Dance, Dance que fue Nº6 en las listas de R&B en el mes de Enero del año 1.978. Abandona la formación Chic en el año 1.978 para iniciar su carrera artística en solitario, publicando su primer álbum en el sello discográfico Bearsville Records en el año 1.978 y que titula genericamente “Norma Jean“. El álbum es producido por los miembros fundadores de la formación Chic, Nile Rodgers y Bernard Edwards y en el mismo participa haciendo coros el tristemente desaparecido Luther Vandross. Asimismo cuenta con la participación musical de Tony Thompson en la batería y Sammy Figueroa en la percusión, no olvidando la participación en plena de todos los músicos que conforman la banda Chic. En el mes de Enero del año 1.980 se edita su segundo trabajo discográfico en solitario llamado “High Society” alcanzando el puesto Nº19 en el R&B Top 20 y siendo producido nuevamente por los fundadores de la banda Chic. El abandono por parte de Norma Jean Wright de la formación Chic se debió a motivos legales, de esta forma, para facilitar la carrera en solitario de Norma Jean Wright, y alternarla de manera paralela con la formación ChicNile Rodgers y Bernard Edwards deciden firmar un contrato por separado a Norma Jean Wright con otro sello discográfico diferente con el que Chic editaban sus producciones discográficas produciéndose un litigio judicial. Antes de que Norma Jean Wright abandonara la banda le dió tiempo a participar musicalmente en el debut de la formación femenina “The Sisters Sledge” en su álbum presentación titulado “We Are Family“. Norma Jean Wright fue sustituida por la cantante Alfa Anderson, que ya había participado como corista en el primer álbum de Chic. Nile Rodgers y Bernard Edwards escriben y componen el tema titulado “He´s The Greatest Dancer“que originariamente iba a ser un tema destinado para ser cantado por la banda Chic pero que a última hora deciden que sea cantado por “The Sisters Sledge” e incluido en su primer trabajo discográfico. La decisión no pudo ser más acertada y se convierte en un verdadero hit de las pistas de baile. A cambio, la banda Chic publica el single titulado “I Want Your Love” que originariamente era un tema que iba a ser cantado por “The Sisters Sledge” y que también se convierte en éxito. La última actuación de Norma Jean Wright fue en un evento con carácter benéfico celebrado el pasado día 26 de Abril en el Franklin Institute Of Technology, donde tuvo la ocasión de rencontrarse con la vocalista Luci Martin, perteneciente también a la banda de Chic.

LIZ ALLEN HOPE: UNA GRAN CANTANTE

Javier 12 Mayo, 2008

lahope.jpgLa vocalista de Soul y R&B Liz Allen Hope nace en la ciudad de Sedalia en el estado americano de Missouri. Como consecuencia de la profesión de su padre, militar, Liz pasó su infancia en ciudades tan diferentes como Hokkaido en Japón, Guam, New York o la ciudad de Columbus en Ohio. Inicialmente y después de sus estudios Liz Allen Hope empezá a trabajar como azafata en las Lineas Aéreas Americanas pasando más tarde a iniciar su carrera como modelo profesional. Liz Allen Hope musicalmente está influenciada por el sonido Big Bands, el Jazz, el R&B y por supuesto el Gospel. Su carrera musical y artística comienza a dar sus primeros pasos de la mano de su marido, Paul Hope, un músico que toca el saxo y la flauta y que se mueve en el género musical del Jazz. Lizz Allen Hope y su marido grabaron 2 albumes titulados “High Plateaus” y “Power Of Love“. El primero mezcla sonidos y armonias que van del Jazz al R&B pasando inclusive por el Gospel. El segundo más orientado a baladas de Soul y a temas “up tempo” instrumentales jazzísticos. El álbum “Power Of Love” fue el último trabajo discográfico de Liz Allen Hope y su marido Paul Hope antes de que éste falleciera en el año 1.998. Liz Allen Hope después del duro golpe continua con su carrera artística y musical como solista y graba la producción discográfica titulada “Here´s Love” que contiene temas como “Smooth Sailing” o “Escalady“. En este trabajo publicado en el año 2.007 Liz Allen Hope esta acompañada musicalmente por el guitarrista y vocalista Doc Samuel, quien en los años 70´s lidera la banda de Funk llamada Ripple. Asimismo acompañan a Liz Allen Hope el percusionista Kevin Wake y el saxofonista Ryan Kilgore. Liz Allen Hope ha actuado en diferentes paises como Bélgica, España, Alemania, Jamaica, Hong Kong o Hawaii entre otros.

PREMIOS SOUL TRAIN MUSIC 2.007

Javier 12 Mayo, 2008

capkeod8caipkqu3ca8xtaukcagjjhnpcasc6e5xcar2rlhpcatbl2s1camounbkca5nqpb3caxjlmlecamwbsc8cabszu31cag1gre3cac6ojofcatp4ruwcadslrqocacjbycucamuifqg.jpgLa 21º edición de la entrega de los Soul Train Music Awards fue celebrada el pasado año el día 6 de Febrero. El lugar de la celebración tuvo lugar en The Pasadena Civic Center en la ciudad californiana de Pasadena. Por su interés musical transcribimos la lista de categorías, nominados y ganadores.

MEJOR SINGLE DE R&B CANTANTE FEMENINO

Beyoncé - Irreplaceable

Mary J. Blige - Take Me As I Am

Keyshia Cole - Love

Letoya - Torn 

MEJOR SINGLE DE R&B/SOUL CANTANTE MASCULINO

Avant - 4 Minutes

Chris Brown - Yo (Excuse Me Miss)

John Legend - Save Room

Ne-Yo - Sexy Love

MEJOR SINGLE DE R&B/SOUL GRUPO, BANDA O DUO

Gnarl Barkley - Crazy

The Isley Brothers featuring Ronald Isley - Just Came Here To Chill

Jaqqued Edge - Good Luck Charm

The Pussycat Dolls featuring Avant - Stickwitu

MEJOR ALBUM DE R&B/SOUL VOCALISTA FEMENINO

Beyoncé - B´Day

Mary J. Blige - The Breakthrough

India Arie - Testimony: Vol. I, Life & Relationship

Monica - The Makings Of Me

MEJOR ALBUM DE R&B/SOUL VOCALISTA MASCULINO

Chris Brown - Chris Brown

Jamie Foxx - Unpredictable

John Legend - Once Again

Robin Thicke - The Evolution Of Robin Thicke

MEJOR ALBUM R&B/SOUL GRUPO BANDA O DUO

Danity Kane - Danity Kane

Gnarls Barkley - St. Elsewhere

The Isley Brothers featuring Ronald Isley - Baby Makin´Music

Jagged Edge - Jagged Edge

MEJOR ARTISTA NOVEL DE R&B, SOUL O RAP

Lupe Fiasco - Gotcha

Ne-Yo - Sexy Love

Rick Ross - Hustlin

Yung Joc - It´s Goin´Down

MEJOR VIDEOCLIP DE R&B, SOUL O RAP 

Beyoncé - Irreplaceable

Busta Rhymes featuring Will.I.am & Kelis - I Love My Chick

Jay-Z - Show Me What You Got

Jim Jones - We Fly High

MEJOR BAILE R&B, SOUL O RAP

Dem Franchize Boyz featuring Lil Peanut & Charlay - Lean Wit It, Rock Wit It

Sean Paul - Give It Up To Me

Webstar & Young B featuring The Voice Of Harlem - Chicken Noodle Soup

Yung Joc - It´s Goin´Down

MEJOR ALBUM DE GOSPEL

The Caravans - Paved The Way

Kirk Franklin - Songs from The Storm Vol.I

Bishop G.E. Patterson & Congregation - Singing The Old Time Way Vol. II

Youth For Christ - The Struggle Is Over

PREMIOS ESPECIALES

Kenneth “Babyface” Edmonds

Jennifer Hudson

Jermaine Dupri

NICK COLIONNE DE ESTRENO

Javier 7 Mayo, 2008

images3.jpgEl guitarrista Nick Colionne ya tiene preparada su nueva producción discográfica que será editada por el sello discográfico Koch Records y que se publicará el día 8 del mes de Julio bajo el titulo “No Limits“. En esta ocasión, tendremos la oportunidad de escuchar tanto la guitarra como la voz de Nick Colionne. El último trabajo del guitarrista, que estará sonando en unos días en todas las estaciones de radio, tiene un componente musical centrado en el género Smooth Jazz pero a la vez alternará sonidos de Jazz R&B no olvidando ritmos latinos y poniendo de manifiesto un toque de Blues. Su trabajo discográfico más reciente fue el titulado “Keep´It Cool” siendo editado por el sello Narada Jazz Records. De esta producción se extrajo como single el tema “Always Thinking Of You” que permanecio durante 45 semanas en las listas de Radio & Records y asimismo fue Top 10 del año. Nick Colionne ha querido con este nuevo trabajo demostrar que no tiene límites a la hora de encuadrarse en un género musical concreto. Según el propio Nick Colionne ha pretendido con este disco experimentar nuevos sonidos y no estancarse en un estilo musical plasmado en producciones discográficas anteriores. Para esta producción musical nueva cuenta con la participación de Jim Peterik, que fue el compositor del tema central de la banda sonora de la pelicula Rocky III, “The Eye Of The Tiger” y con el compositor Paul Richmond quien escribiera en su día el éxito”Shining Star” interpretado por el grupo The Manhattans. En la nueva producción discográfica se presentan 13 temas inéditos de los cuales 9 son compuestos en su integridad por Nick Colionne. El tema “Melting Into You” es interpretado por el guitarrista y el tema es escrito y compuesto por Nick Colionne y Jim Peterik. Otro tema del álbum donde aparte de la guitarra de Nick Colionne podemos escuchar su voz es el tema titulado “Hard Line” que también es compuesto a medias por el propio Nick y por Jim Peterik. Respecto a la aportación musical de Paul Richmond, señalar que se ocupa de componer el tema “Anyway“y que se presenta en dos versiones, una instrumental y otra vocal. En el álbum “No Limits” se rinde tributo musical al guitarrista Wes Montgomery en el tema “Headin´Wes Before Dawn” y al recientemente desaparecido James Brown con el tema “Godfather J“ 

KEN NAVARRO, UN EJEMPLO

Javier 6 Mayo, 2008

2jdyuscan2ntb9cahj1wy5cart8tpqcazodw18ca0is23xca2c8ca6caf9v9clca58bwm7car2d2zqcamwqw89caicnsfdcateglprca1nh394ca157vbycauagkjlca74xtqqcan6v45x.jpgEl polifacético guitarrista, compositor, productor y empresario musical Ken Navarro publica en las próximas semanas su nueva producción musical que llevará por titulo “The Grace Of Summer Light” y que esta previsto que se publique el día 17 de Junio. No obstante el guitarrista, a través de su página web www.kennavarro.com , y tratando de que todo el mundo pueda escuchar su disco, desde hace un mes se pueden escuchar todos los temas que conformarán su nueva producción musical. Aquellos que ya han tenido la oportunidad de escuchar el disco confirman que es uno de los mejores disco de su extensa producción musical publicado en años. Ken Navarro se convierte así en el primer músico del género Smooth Jazz en poner a disposición de todo el mundo a través de internet sus composiciones. Ken Navarro pretende con esta iniciativa, que antes de comprar su disco lo puedas escuchar en su totalidad y una vez oido tomes la decisión de comprarlo en el supuesto de que te haya gustado, o bien no comprarlo si no cubre tus espectativas musicales. El nuevo trabajo de Ken Navarro titulado “The Grace Of Summer Light” se puede escuchar de forma íntegra y en la máxima calidad digital en la página web del guitarrista. El álbum se compone de 10 temas y cuenta  con la participación musical de Jay Rowe que se ocupa del piano acústico y eléctrico junto con los teclados, Joel Rosenblatt a la guitarra, Tom Kennedy al bajo eléctrico y acústico, Kevin Prince en la percusión y Ken Navarro a la guitarra acústica y eléctrica junto con teclados y percusión.

Ken Navarro, de procedencia italiana, nace el 9 de Junio del año 1.953. Es guitarrista y centra sus composiciones musicales en el ámbito del género Smooth Jazz. Su primer reconocimiento lo obtiene en su primer trabajo discográfico publicado en el año 1.990 y que titula “The River Flows” y del que se extrae como primer single el tema “Try Again“. Ken Navarro tiene una producción discográfica extensa y abundante siendo 17 álbumes los ya grabados. Asimismo ha grabado, actuado y girado con numerosos músicos de todo tipo de géneros musicales destacando a los saxofonistas Eric Marienthal y Brandon Fields o al bajista Gary Grainger. A su labor musical desde el punto de vista de músico hay que añadir su faceta de productor musical. Así el segundo trabajo del saxofonista Eric Darius se debe a la producción musical de Ken Navarro. Igualmente ha producido al pianista Jay Rowe. Desde el aspecto más empresarial señalar que Ken Navarro es propietario del sello discográfico Positive Records, discográfica que crea en el año 1.990 y de la que se ha editado más de 80 producciones discográficas. Su último trabajo musical fue el aparecido en el año 2.007 y que recibió el nombre de “The Meeting Place“. 

EL REGRESO DE REGINA BELLE

Javier 6 Mayo, 2008

images2.jpgA partir del día 13 de Mayo los seguidores de la vocalista de R&B y Soul, Regina Belle están de enhorabuena. Después de un tiempo considerable sin que la vocalista lanzará ninguna producción discográfica en pocos días comenzaremos a escuchar los temas de lo que será su nuevo álbum y primera incursión en el genero Gospel y que llevará por titulo “Love Forever Shines“. La novedad de este trabajo discográfico reside en que Regina Belle abandona, de forma temporal el sonido Soul y R&B, para entrar e incursionar en un género musical que tenía pendiente y que es el Gospel. Los productores ejecutivos del nuevo disco son Ruben Rodriguez, Ray J. Davis y Chris Walker. La presentación y promoción del disco se llevará a cabo en distintas iglesias a lo largo y ancho de los Estados Unidos. El disco se compone de 14 temas y cabe señalar como temas a tener en cuenta por su calidad vocal: “Almost Slipped“, “I Hope He Understands“, “Victory” o “I Call On Jesus“, por citar algunos. El álbum contará con la participación musical de la vocalista de Gospel y ganadora de un Grammy Award en la categoria de género Gospel, Shirley Murdock. Asimismo, se cuenta con la participación musical de otro premio Grammy Award, el vocalista de Gospel Melvin Williams, que acompaña a Regina Belle en el tema titulado “Good To Be Loved” y le hace los coros en el tema que se presenta como single y que se titula “God Is Good“. Según palabras de la propia Regina Belle su nueva producción discográfica, que supone su primer álbum de Gospel, es producto de experiencias de carácter personal vividas por ella misma. Regina Belle no es ajena al género Gospel, no obstante, hay que tener en cuenta que esta casada con John S. Battle, pastor en una iglesia.

Regina Belle nace en la ciudad de Englewood en el estado de New Jersey. Sus estudios elementales los realiza en el Dwight Morrow High School. Su amor por la música lo descubre asistiendo los domingos a la iglesia con su familia y cantando en el coro. Aparte de canto recibe clases de solfeo y aprende a tocar instrumentos como el trombón, la tuba o la batería. Acude al prestigioso Manhattan School Of Music donde recibe lecciones de canto y voz; lecciones impartidas por la prestigiosa profesora Inga Wolfe. Posteriormente se gradua por la Rutgers University y comienza su carrera musical y artística grabando con el grupo The Manhattans el tema cantado a dúo ”Where Did We Go Wrong“. Debido a la participación en esta grabación se fija en ella el sello Columbia Records y termina firmando un contrato con la discográfica. Su álbum debut se titulo “All By Myself” siendo publicado en el año 1.987 y lanzando como single el tema que lleva por titulo “Show Me The Way“. Dos años más tarde aparecerá su segundo trabajo titulado “Stay With Me” y que se publica en el año 1.989, del que se extraen éxitos como “Baby Come To Me“, “This Is Love” o el tema nominado a premio Grammy AwardMake It Like It Was” que fue Nº1 en los Charts de R&B. Su carrera artística continua y graba dúos con los cantantes Johnny Mathis y con el vocalista Peabo Bryson en el tema “A Whole New World” de la banda sonora de la pelicula de Disney Aladino“, alcanzando el puesto Nº1 en el Billboard Hot 100 y obteniendo el correspondiente Grammy Award. Su tercer trabajo musical sale a la venta en el año 1.993 y lleva por titulo “Passion” del que se extraen el éxito “Dream In Color” y “If I Could” que se situa en el puesto Nº9 en las listas de R&B. En los años siguientes publica más trabajos discográficos destacando el trabajo que le produce el pianista y músico George Duke y que se llama “Lazy Afternoon” y que ve la luz en el año 2.004. Desde hace dos años Regina Belle no presentaba nada nuevo y esta primera incursión en el género Gospel y que se publica en breve no dejará indiferentes a sus más entusiastas seguidores.

DISCOGRAFIA DE REGINA BELLE

1.987. ALL BY MYSELF. COLUMBIA RECORDS.

1.989. STAY WITH ME. COLUMBIA RECORDS.

1.993. PASSION. COLUMBIA RECORDS.

1.995. REACHIN´BACK. COLUMBIA RECORDS.

1.997. BABY COME TO ME: THE BEST OF REGINA BELLE. LEGACY RECORDS.

1.998. BELIEVE IN ME. MCA RECORDS.

2.001. THIS IS REGINA. CONCORD JAZZ RECORDS.

2.004. LAZZY AFTERNOON. PEAK RECORDS.

2.006. LOVE SONGS. LEGACY RECORDS.

2.008. LOVE FOREVER SHINES. PENDULUM RECORDS.

LA GIRA DE DAVE KOZ

Javier 5 Mayo, 2008

images.jpgEl saxofonista y compositor Dave Koz arrancará su gira de verano el próximo 6 de Junio en la ciudad texana de El Paso. Antes de iniciar esta gira veraniega, Dave Koz se presentará en los días 15, 16 y 17 de Mayo en el Kennedy Center en Washington D.C. con un espectaculo que lleva por titulo “A Date With Dave Koz“. Junto a Dave Koz se presentará la “National Symphony Orchestra” dirigida por el “oscarizado” Marvin Hamlisch. La gira estival de Dave Koz se desarrollará por diferentes ciudades de los Estados Unidos y será un tour cuyo protagonista indiscutible, en el sentido musical, es el propio Dave Koz. En los últimos años el saxofonista se presentaba con su espectaculo “Dave Koz & Friends” donde los músicos tenian su lugar importante en el escenario, en cambio en esta gira los músico que le acompañan quedarán en un segundo plano, adquiriendo Dave Koz todo el protagonismo. Según ha confirmado el propio Dave Koz va a ser una buena oportunidad para poderse mostrar ante su público y tratará de dar todo lo bueno de su música para sus muchos seguidores. Recientemente Dave Koz ha participado en la 50 Edición de la Entrega de los Grammy Awards presentando su último trabajo discográfico que lleva por titulo “At The Movies” y cuyo productor ha sido el legendario Phil Ramone. “At The Movies” ha permanecido durante 8 semanas en el Nº 1 del Billboard´s Contemporary Jazz Charts. En la gira que se inicia dentro de tan solo unos días estaran presentes todos los éxitos del músico, que incluye su álbum “Lucky Man“, que obtuvo la certificación de disco de oro, el álbum titulado “The Dance“, que obtuvo igual certificación y su trabajo más reciente en el tiempo que titula “Saxophonic” por el cual Dave Koz obtuvo 2 nominaciones a los Grammy Awards. Una vez que Dave Koz de por finalizada su gira estival, se trasladará a Japón como consecuencia de sus compromisos profesionales.

CALENDARIO DE ACTUACIONES DE DAVE KOZ

15,16 y 17 de Mayo. KENNEDY CENTER. Washington DC.

24 de Mayo. SAN DIEGO GALSLAMP. Downtown San Diego. California.

6 de Junio. PLAZA THEATRE PERFORMING ARTS CENTER. El Paso. Texas.

7 de Junio. OKLAHOMA AQUARIUM. Jenks. Oklahoma.

13 de Junio. CHICAGO THEATRE. Chicago. Illinois.

14 de Junio. 10TH ANNUAL INDY JAZZ FESTIVAL. Indianapolis. Indiana.

15 de Junio. PABST THEATER. Milwaukee. Wisconsin.

20 y 21 de Junio. MOHEGAN SUN CABARET. Uncasuille. Connecticut.

25 de Junio. SCULLERS CLUB. Boston. Massachusetts.

27 de Junio. HOUSE OF BLUES. Atlantic City. New Jersey.

29 de Junio. HAMPTON JAZZ FESTIVAL. Hampton. Virginia.

11 de Julio. TOWER THEATRE. Fresno. California.

12 de Julio. ROBERT MONDAVI WINERY. Napa Valley. California.

17 de Julio. LAKE TAHOE MUSIC FESTIVAL HOMEWOOD RESORT. Homewood. California.

23 de Julio. CHENE PARK. Detroit. Michigan.

25 de Julio. WEESNER AMPHITHEATRE. Apple Valley. Minnesota.

26 de Julio. HOUSE OF BLUES. Dallas. Texas.

9 de Agosto. LONG ISLAND JAZZ FESTIVAL/PLANTING FIELDS. Oyster Bay. New York.

16 y 17 de Agosto. THORNTON WINERY. Temecula. California.

22 de Agosto. SUNSET STATION HOTEL & CASINO. Las Vegas. Nevada.

13 de Septiembre. CAMARILLO OLD TOWN ART & JAZZ FESTIVAL. Camarillo. California.

27 de Septiembre. THE GREEK THEATRE. KTWV WAVE FESTIVAL. Los Angeles. California.

ERIC DARIUS PRESENTA DISCO

Javier 5 Mayo, 2008

caaf38vecachk3imcapdd9tacabvimpucatf86vmcaqxbnx7caola68vcaa4bzveca032ed9cadky0d2caqsc6eocaiy0w11ca2wntujcatk1373caseigbmcamknslscarr4coxcamn4ry8.jpgEl saxofonista originario de Tampa, en el estado de Florida, ha presentado el nuevo single de lo que será su último trabajo discografico que llevará por titulo “Goin´All Out” y se publicará el día 24 de Junio en el sello discográfico Blue Note. El single lleva por titulo genérico “Goin´All Out” y ya se puede escuchar a través de las diferentes estaciones de radio así como en la página que Eric Darius dispone en Myspace.com. El single anticipo de este nuevo trabajo discográfico  ha sido compuesto por el propio Eric Darius y por el saxofonista Darren Rahn. El nuevo trabajo musical de Eric Darius incluye covers de temas que pertenecen al género R&B; así podremos escuchar los clásicos de Mary J. Blige en el tema “Be Without You” y de Ne-Yo con “Because Of You“. Aparte de estos covers, que podrán ser escuchados en el saxo de Eric Darius, el álbum recoge también composiciones inéditas. En el año 2.001 Eric Darius presenta, con tan solo 17 años, su primer trabajo discográfico que titula ”Cruisin´” y que se edita en un sello independiente. Eric Darius comienza a escribir temas para este álbum con 13 años.  El último trabajo que editó Eric Darius fue el álbum “Just Getting Started” publicado en el año 2.006 y que supuso la consolidación del saxofonista en el género Smooth Jazz, estando producido dicho álbum por el multiinstrumentista Brian Culbertson.

Eric Darius nace en la ciudad de Tampa en el estado de Florida en el seno de una familia musical. Su padre tocaba el bajo, su madre y su hermana cantan y su hermano mayor toca la batería y la trompeta. Eric Darius inicia sus estudios en el Blake High School Of The Performing Arts en Tampa, Florida. Rapidamente y debido a sus actitudes musicales se convierte en miembro de la Blake Jazz Ensemble y también participo en otras bandas estudiantiles. En el año 1.999 Eric Darius y la Blake Jazz Ensemble son seleccionados para participar y actuar en el Essentially Ellington Festival que se celebra en la ciudad de New York obteniendo el cuarto puesto entre las 20 bandas de Jazz de Estados Unidos. Su permanencia en New York le permite actuar con Wynton Marsalis y Paquito D´Rivera en una Jam Session. Un años más tarde Eric Darius y la Blake Jazz Combo se trasladan a Japón para participar en el evento musical Florida´s Cultural Exchange Program. Eric Darius en los últimos años ha actuado en importantes eventos musicales como en el Jazz Trax Catalina Island Jazz Festival, The Capitol Jazz Festival, The Apollo Theater en New York, The Clearwater Jazz Festival, The Umbria Jazz Festival en Italia y The Vienne Jazz Festival. Asímismo ha compartido escenario con los grandes músicos de Smooth Jazz como Rick Braun, Mindi Abair, Boney James, George Benson, Dionne Warwick, Peter White, Richard Elliot, Ken Navarro, Wayman Tisdale, Brenda Russell, Jonathan Butler, Warren Hill, Norman Brown, Chris Botti o Kim Waters, por citar algunos.

DISCOGRAFIA DE ERIC DARIUS

2.001. CRUISIN´. INDEPENDIENTE.

2.004. NIGHT ON THE TOWN. HIGHER OCTAVE RECORDS.

2.006. JUST GETTING STARTED. NARADA JAZZ RECORDS.

2.008. GOIN´ALL OUT. BLUE NOTE RECORDS.

LA VUELTA DE LUIS MIGUEL

Javier 3 Mayo, 2008

2008318993359.jpgHoy se pone a la venta en la capital de España, Madrid, la última producción discográfica del cantante internacional Luis Miguel. Oficialmente el lanzamiento del nuevo disco de Luis Miguel estaba previsto para el día 2 de Mayo, día festivo en la capital de España. El vocalista mexicano presenta y así lo hará de forma oficial el día 9 de Mayo en el Hotel Palace de la capital de España, nuevo disco que lleva por titulo genérico “Complices“. El lanzamiento para el resto del mundo está previsto para el día 6 de Mayo. Según fuentes del sello discográfico Warner Music Latina el lanzamiento de esta nueva producción musical del artista mexicano es de las más importantes de la temporada y solo para Sudámerica ya hay preparadas 2.000.000 de copias. La nueva producción musical se compone de 12 temas inéditos compuestos por el compositor español Manuel Alejandro. Ha habido que esperar 5 años para que Luis Miguel presentara trabajo musical nuevo sin olvidar que su último trabajo de estudio que contenía temas inéditos fue en el año 2.003 y se tituló genericamente “33” en alusión a la edad del artista y del que vendió más de 200.000 copias en España iniciando una extensa y exitosa gira a nivel mundial. No obstante Luis Miguel ha desarrollado una actividad musical trepidante, publicando un disco de rancheras en el 2.004, “Mexico En La Piel“, un recopilatorio de grandes éxitos que contenía dos temas inéditos titulados “Si Te Perdiera” y “Misterios Del Amor” y que llevó por titulo “Luis Miguel Grandes Exitos” y un álbum de villancicos publicado en el año 2.006 recibiendo el nombre de “Navidades Luis Miguel“. El single que ha servido de presentación a “Complices” y que lleva sonando desde el 7 de Abril en las estaciones de radio lleva por titulo “Si Tu Te Atreves” y cuenta la historia de un amor imposible, presentándose el video a nivel mundial a través del canal de pago Sony Entertainment Televisión el día 27 de Abril. De la dirección del video se encargó la directora-fetiche de Luis Miguel, Rebecca Blake y fue grabado integramente en la ciudad de Los Angeles a finales del mes de Marzo. Rebecca Blake ya se ha encargado en dos ocasiones de la dirección y grabación de los videos de Luis Miguel, “ O Tu O Ninguna” del trabajo discográfico “Amarte Es Un Placer“, publicado en el año 1.999 y de “Amor, Amor, Amor del álbum “Mis Romances“, lanzado en el año 2.001.

Luis Miguel ha cumplido 38 años el pasado 19 de Abril y ha vendido más de 52 millones de copias en todo el mundo siendo considerado uno de los cantantes latinos más importantes de todos los tiempos con una carrera musical de más de 25 años. Su incomparable registro vocal ha hecho que Luis Miguel incursione en diferentes géneros musicales como el Pop Latino, el Bolero, la Ranchera, el R&B, las Baladas o el Soul. Es el artista más joven que ha sido galardonado con un Grammy Awards por el tema “Me Gustas Tal Como Eres“  cantado a dúo con la cantante Sheena Easton. En el año 1.994 recibe el reconocimiento por parte de la RIIA (Recording Industry Artists of America) por vender 2 millones de copias de los albumes “Romance” y “Segundo Romance“ Además es el único vocalista latino capaz de llenar durante 3 noches consecutivas el Madison Square Garden. En el año 1.997 la revista Pollstar lo reconoce como el primer artista latino que entra en la lista de los Top 20 All-Time Grossing (Los 20 artistas que más localidades han vendido en un mismo recinto en la historia de la música). Está en posesión de 9 Grammy Awards y también ostenta el record de presentaciones en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México con 30 conciertos consecutivos durante el año 2.006. El mismo año rompe su propio record al realizar la gira más extensa y exitosa de su carrera con más de 103 presentaciones recorriendo Estados Unidos, MéxicoSudaméricaLuis Miguel fue el único artista latino invitado a cantar en la Conmemoración del 80º Cumpleaños de Frank Sinatra con quién ya grabó para el álbum ”Sinatra: Duets II” el legendario tema “Come Fly With Me“. Luis Miguel siempre se ha rodeado en sus producciones musicales de músicos de primer nivel, asi cabe destacar a la banda Tower Of Power, Los Angeles Philharmonic Orchestra, el batería del grupo Fourplay, Harvey Mason, al pianista Robbie Buchanan, los guitarristas Dean Parks, Paul Jackson Jr. y Michael Landau, los percusionistas Paulihno Da Costa y Tom Aros, el trompetista Arturo Sandoval, los bajistas Lalo Carrillo, Neil Stubenhaus, Nathan East o los saxofonistas Kirk Whalum o Brandon Fields entre muchos otros. Luis Miguel es poseedor de una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood

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